Disney a conquis Hollywood. Mais peut-il gouverner?

Disney a conquis Hollywood. Mais peut-il gouverner?

L’année a été brutale pour Hollywood. Les numéros de guichet sont en baisse. Les films d'été continuent à flop. Green Book a remporté le prix du meilleur film. C’est tout juste terrible .

À l’exception de Disney.

Pour Disney, l’année est celle où il a publié quatre superproductions mondiales, avec plusieurs autres à venir. C'est l'année où Disney remporte l'une des plus grandes acquisitions de l'histoire d'Hollywood. Et c'est l'année où Disney contraint le reste d'Hollywood à se demander comment il vivra sous l'ombre imposante de Mickey Mouse.

En tant que réalisateur de plusieurs films mégahit, BuzzFeed News a déclaré: «La compétition est terminée. Ce n'est pas comme si les Yankees en gagnaient et que les Red Sox en gagnaient, et parfois les Marlins vont s'y glisser et en prendre un ou autre. C’est juste comme Disney. Ils vont être n ° 1. »

Comme les meilleurs récits épiques de triomphes et de conquêtes, cependant, l'ascension historique de Disney est toujours empreinte de risque et d'incertitude, car les qualités mêmes qui ont propulsé le succès astronomique de l'entreprise pourraient également le forcer à redescendre sur Terre.

La société a certainement connu des difficultés auparavant. Il y a à peine sept ans, Disney était au bout d'une crise de cinq ans au box-office. Outre les hits fiables fournis par Pixar et les studios d’animation jumelés de Disney, la société avait du mal à trouver une stratégie de long métrage qui fonctionne. Au lieu de cela, il avait publié un défilé mal organisé sur la rue principale de déceptions de haut niveau et de véritables bombes, notamment Race to Witch Mountain Surrogates Prince of Persia: Les Sables du Temps ] L'apprenti sorcier Tron: Legacy Je suis le numéro quatre Mars Needs Moms Fright Night ] Real Steel et John Carter.

Puis, un beau jour d'avril à Los Angeles, il y a sept ans, au milieu d'une flambée de flashes et d'une petite armée de stars du cinéma, The Avengers a été créée -

L'univers cinématographique - établir un méga blockbuster a été le premier film de Marvel Studios sorti par Disney après son acquisition de 4,24 milliards de dollars par Marvel Entertainment en 2009. Cette acquisition a permis à Disney de gagner davantage seulement 18,2 milliards de dollars de recettes brutes au box-office, un gain financier historique chut qui ferait bouger n'importe quel studio du marasme du box-office. Mais Marvel n’était qu’une facette d’une stratégie plus vaste chez Disney, dirigée par le PDG Robert Iger, visant à sauver son avenir au box-office en achetant une confédération de divisions cinématographiques jouissant du même degré de reconnaissance de marque que la société en général jouissait déjà. 19659009] "Tous les autres ne se battent pas seulement pour obtenir ce qui est disponible, mais aussi pour se sortir de leur chemin."
    

En substance, alors que le reste de l'industrie cinématographique construisait un modèle commercial dépendant de franchises de films individuelles, Disney a construit son activité de cinéma en transformant ses franchises en ministères individuels.

Tout d'abord, Disney a acheté Pixar en 2006 pour 7,4 milliards de dollars (Brut: 10,4 milliards de dollars), puis Marvel en 2009. Trois ans plus tard, Disney rachète Lucasfilm au créateur de Star Wars George Lucas, pour 4,05 milliards de dollars, lançant une toute nouvelle série de Star Wars . ] films à partir de 2015 (montant brut: 4,84 milliards de dollars), et les débuts de deux terrains sur le thème de Star Wars chez Disneyland et Disney World.

Après le succès de Alice in Wonderland Disney découvre même une stratégie gagnante pour sa division d’action en direct: remanier la bibliothèque de films classiques de la société - Le Livre de la jungle La belle et la bête ] Aladdin - comme (putativement) des films d'action réelle. Depuis 2010, cet effort a généré des recettes mondiales de 6,2 milliards de dollars.

Cela aurait suffi - plus que suffisamment - pour que n'importe quel studio puisse prospérer. Et depuis The Avengers un film extraordinaire, Disney n’a pas seulement prospéré, il est dominé comme aucun autre studio ne l’a été depuis l’époque glorieuse de MGM dans la première moitié du XXe siècle. Le secteur cinématographique a toujours été cyclique: chacun des six grands studios - Disney, 20th Century Fox, Universal, Warner Bros., Paramount et Sony Pictures - évolue au cours des années de forte expansion et de ralentissement des bouleversements les risques sont payants ou le flop dur. Mais depuis 2016, Disney a inversé ce cycle en arrivant chaque année en tête du marché national avec une part croissante du marché.

Cependant, Disney ne se contentait pas de la domination. Fin 2017, elle a entamé les négociations en vue de l'achat de la plupart des actifs de cinéma et de télévision de l'un de ses principaux rivaux et de ses succès: 20th Century Fox.

En raison de la complexité d'un conglomérat de médias gigantesque achetant un autre conglomérat de médias gigantesque, la transaction ne s'est conclue qu'en mars 2019 pour un montant de 71,3 milliards de dollars. Le timing, néanmoins, a fini par être étrangement parfait, alors que Disney est sur le point d’exercer cette année un degré sans précédent de suprématie au box-office. En raison du succès remporté par Captain Marvel Aladdin, et Toy Story 4 aux côtés du phénomène de Avengers: Endgame [19659017]Disney a rapporté 2,03 milliards de dollars aux États-Unis et au Canada. Les studios suivants, Warner Bros. et Universal, n’ont même pas gagné la moitié de ce montant.

Disney se retrouva dans une position également raréfiée au milieu de l’année en 2018, grâce au un-deux-trois coups de poing de Black Panther Les Vengeurs: la guerre de l'infini et Incredibles 2 . La différence cette année est que le second semestre de 2019 promet au moins autant de sensations massives pour Disney que le premier semestre, y compris Le Roi Lion en juillet, Frozen 2 en novembre, et Star Wars: The Rise of Skywalker en décembre

En quelques mots: À la fin de 2018 Disney avait gagné 7,33 milliards de dollars dans le monde cette année, une seconde record seulement 7,61 milliards USD de record record en 2016 pour Disney. À la fin du mois de juin 2019, les cinq films - cinq - que Disney a commercialisés cette année dans le monde ont déjà généré plus de 5,61 milliards USD dans le monde entier.

"Disney a aligné ce groupe de tueurs entre la finale des Avengers et la finale de Star Wars et des suites de leurs deux plus grandes franchises animées de . ] Frozen et Toy Story et ils sont toujours dans le l'âge d'or des remakes avec Aladdin et le Roi Lion », a déclaré à BuzzFeed News un haut dirigeant d'un studio rival. "Ce qu'ils ont conçu au sein de leur propre entreprise, qui fait d'eux une sorte de de marque - nous rions parfois que nous les appelons simplement" divertissement "."

C'est une bonne blague, mais c'est aussi une sinistre. L'industrie cinématographique est confrontée au changement le plus important de son activité fondamentale depuis des décennies alors que les publics migrent inexorablement des salles de cinéma vers le streaming numérique chez eux. La raison principale pour laquelle Disney a acheté Fox n’était pas de la rendre plus compétitive dans le secteur cinématographique, mais de puiser dans la vaste bibliothèque de titres de films et de séries télévisées de Fox pour le prochain service de diffusion en continu de Disney +. De plus, avec 20th Century Fox qui n’est plus un studio séparé et Disney qui est resté fidèle à son modèle de franchise rigide jusqu’en 2020, la taille gigantesque et le succès de la société façonnent déjà l’avenir d’Hollywood pour une génération.

«Si vous êtes si gros que votre force marketing, votre pénétration du marché, votre capacité à saturer écrans et salles de cinéma, est si énorme, comment un concurrent peut-il mettre un pied dans la porte, quand vous avez une entreprise aussi grosse? ", a déclaré Paul Dergarabedian, analyste média senior chez Comscore. "C'est vraiment une énigme."

BuzzFeed News s'est entretenu avec des directeurs de films rivaux et des cinéastes chevronnés (qui ont tous demandé l'anonymat afin de parler franchement) de la façon dont le reste de l'industrie s'adapte à la vie à Hollywood, ce que cela signifie pour le genre d'histoires qui peuvent être racontées et comment la stratégie gagnante du studio pourrait également mener à sa perte.


Kate Bubacz / BuzzFeed News

A quoi ressembleront les films non-Disney?

Même avant l'acquisition de Fox par Disney, le reste de Hollywood s'était habitué à ce que Mickey Mouse s'exerce d'une manière qui ne soit pas immédiatement visible par le grand public, comme pour prendre des clichés limités. nombre de fenêtres pour la projection de films dans les cinémas IMAX, qui se vendent souvent à un prix plus élevé. "Ils commencent à monopoliser les opportunités", a déclaré le dirigeant dans un studio rival.

Après la finalisation de l’achat de Fox par Disney, la société nouvellement embossée a procédé à une démonstration beaucoup plus éclatante de son nouveau pouvoir. Le 7 mai, Disney a annoncé les dates de sortie de 63 titres de longs métrages intégrant la longue liste d'avant l'acquisition de Fox jusqu'en 2020 et s'étendant jusqu'en 2027. Ce faisant, Disney a planté des drapeaux pratiquement toutes les fenêtres de sortie les plus convoitées - et les plus lucratives - des quatre prochaines années, y compris la semaine de la Saint-Valentin, le week-end du Memorial Day, le week-end de l'Action de grâce et surtout le week-end précédant Noël

«Ils ne peuvent que poser leurs pieds à ces dates, où tous les autres ne se battent pas uniquement pour obtenir ce qui est disponible, mais aussi pour se débrouiller », a déclaré un ancien dirigeant de 20th Century Fox. "Ils aspirent tout l'air du calendrier de sortie."

L'industrie cinématographique a longtemps abandonné le concept de «saison cinématographique estivale» en tant que franchise estivale comme The Hunger Games Furious 7 et Black Panther ont profité d'ouvertures de blockbusters en été. Néanmoins, le résultat le plus immédiat du calendrier de diffusion agressif de Disney sera le choix des studios de sortir davantage de prétendus films d’événement au cours des quelques mois restants du calendrier, qui n’était pas traditionnellement un lieu de tournage de films franchisés d’une taille considérable.

Il n’est donc pas surprenant que les deux grands succès de cette année qui ne sont pas Disney aient été John Wick 3 et Us . "
    

"Je pense que vous verrez beaucoup plus de choses se rassembler en janvier, septembre et octobre", a déclaré le plus haut dirigeant. (C'est déjà commencé: l'année dernière, Sony Pictures a lancé son film de super-héros Venom en octobre et a récolté 855 millions de dollars dans le monde entier.)

Mais que se passe-t-il si le public ne se précipite pas pour voir des films de franchise événementiels pas fait par Disney? Ils n’ont certainement pas été cette année. Depuis Endgame a démoli les records du box-office en avril, ainsi qu'une série de films de franchise importants et coûteux, dont Warner Bros. ' Le détective Pokémon Pikachu et Godzilla: Le roi des monstres ]Universal La vie secrète des animaux domestiques 2, et Sony Pictures Les hommes en noir international - ont considérablement sous-performé. Dark Phoenix dernier film de la franchise X-Men de 20th Century Fox, était un véritable échec