Oubliez Game of Thrones. Orange est le nouveau noir est l'émission de télévision la plus importante de la décennie

Oubliez Game of Thrones. Orange est le nouveau noir est l'émission de télévision la plus importante de la décennie
 

«La prison n’est tout simplement pas aussi romantique que le prétendaient tous ces films d’exploitation des années 70», déclare Nicky Nichols, détenue interprétée par Natasha Lyonne, à Alex Vause (Laura Prepon) lors de la septième et dernière saison de l'émotion Orange est le nouveau noir. «Je veux récupérer mon argent.»

La blague fonctionne à plusieurs niveaux: Nicky et Alex sont des lesbiennes. Ce sont également des femmes blanches privilégiées qui n’auraient pas pu prévoir ce qui les attendait quand elles se seraient rendues au pénitencier de Litchfield, la prison à sécurité minimale fictive du New York d’état, où se déroulent les cinq premières saisons de la série. Mais la broche est aussi un commentaire clignotant sur les attentes des téléspectateurs sur la comédie dramatique de Netflix, même avant sa première apparition en juillet 2013. Créé par Jenji Kohan le producteur-écrivain non-conformiste à l'origine du Weeds de Showtime et d'après le mémoire de Piper Kerman du même nom, Orange ] ressemblait, à première vue, à un regard pulpeux sur des femmes en prison, à travers les yeux accueillants du public d'un joli WASP bisexuel de Brooklyn (Taylor Schilling) embourgeoisé

En fait, en tant que fans - 105 millions eux, selon Netflix - qui en ont fait à la fois la série originale la plus regardée et la série la plus aimée dans la bibliothèque du service sont bien conscients, Orange a toujours été un projet plus ambitieux que cela. Pionnier de Schilling, Piper Chapman, très mythique, a été conçu comme un cheval de Troie pour le passage clandestin de dizaines de femmes historiquement ignorées d'Hollywood: femmes pauvres, femmes noires, femmes brunes, femmes transgenres, femmes immigrantes, femmes âgées, femmes atteintes de maladie mentale, femmes vêtues d'une robe à deux chiffres

Lorsque HBO et Showtime n’ont pas réussi à ouvrir leurs portes, elle a emmené le cheval à Netflix. Le timing de Kohan était parfait: débutant dans le développement d’une programmation originale, le service lui accordait une grande marge de manœuvre. Au cœur de sa vision expansive à un moment critique de l’émergence du streaming, cette liberté a donné naissance à une série qui a facilité la transition de l’âge d’âge des câbles 2000 à l’ère vibrante et diversifiée, bien que fragmentée, connue sous le nom de Peak TV. Orange est devenu le spectacle le plus influent de la décennie.

 ORANGE EST LE NOUVEAU NOIR | JoJo Whilden / Netflix
ORANGE EST LE NOUVEAU NOIR | JoJo Whilden / Netflix

Six ans, cela ne semble pas très long dans l’histoire de la télévision. Friends ont couru pendant une décennie; The Simpsons est sur le point d'avoir 30 ans. Mais il serait difficile de sous-estimer tout ce qui a changé sur le petit écran depuis 2013. Netflix a lancé son premier original haut de gamme, House of Cards , ce février. Hulu et Amazon étaient également en train de plonger leurs doigts dans le pool de contenu d'origine, bien que ce dernier fût essentiellement du crowdsourcing et qu'aucun d'entre eux n'ait produit de série de signatures. (Amazon's Transparent est arrivé en 2014. Hulu manquait d'un gros succès jusqu'à ce que The Handmaid's Tale ait été créé en avril 2017.)

En tant que telle, la phrase “observation excessive” était en train de commencer gagnez de l'argent lorsque la première saison de Orange - dont 13 heures en tout - a été diffusée sur Netflix. Les téléspectateurs qui consomment régulièrement une saison complète d’une série donnée en moins de 24 heures n’étaient toujours pas sûrs de pouvoir s’habituer à cette nouvelle forme de divan. Le spectacle de Kohan a joué un rôle important dans convertir les sceptiques . Je me souviens avoir marathonné la saison en un week-end, stimulé par mon impatience de connaître tout le monde dans la formidable distribution de personnages de Orange . Pour le meilleur ou pour le pire, les crises de boulimie sont maintenant si courantes qu'un terme pour regarder un épisode de télévision à la fois serait plus utile.

Malgré le consensus selon lequel nous vivions une renaissance sur petit écran, les acteurs étaient toujours aussi homogènes que possible. 2013. Shonda Rhimes 'sont deux exceptions à la règle: lorsqu’il avait fait ses débuts l’année précédente, Scandal était devenu le premier théâtre dramatique en réseau à dominante noire depuis les années 1970. Avec une courte liste de dramatiques exceptionnelles composée de Mad Men de Game of Thrones de l'abbaye de Downton du pays du Royaume des cartes et vainqueur Breaking Bad les Emmy Awards de 2013 ont été encombrés de nominés qui ont à la fois joué le rôle principal et qui ont attiré des Blancs, pour la plupart droits et riches.

 Laverne Cox sur la couverture du film TIME, 2014 | Photographie de Peter Hapak pour TIME
Laverne Cox en couverture de TIME, 2014 | Photographie de Peter Hapak pour TIME

Orange a brisé ce moule de toutes les manières imaginables. En ce qui concerne la représentation, il ne s’agit pas simplement du premier spectacle de prestige depuis The Wire construit autour des pauvres et des non-Blancs - ou du programme rare destiné à un public général qui présente plus qu'un simple jeton. régulière . Il a également doté chacun de ces personnages d’une spécificité qui défie les stéréotypes. En 2014, lorsque ce magazine a déclaré que l’Amérique avait atteint un « transgenre », le rôle décisif joué par Laverne Cox en tant que détenue transsexuelle, Sophia Burset, lui a valu le visage. Pour une fois, les femmes que la société dominante ignorait habituellement étaient représentées dans la culture populaire comme des individus dotés de vertus et de faiblesses, plutôt que comme une masse monolithique de dégénérés ou de renards. dans la mesure où les Emmy l'ont passée de la comédie au drame entre les saisons 1 et 2. Et au fil des années, sa description sans faille du système de justice américain a reflété et catalysé l'intensification des débats autour de l'incarcération de masse, des prisons privées, du racisme systémique, des inégalités économiques et de la police. violence contre les personnes de couleur. Certains de ces récits ont fait l’objet de controverses: à la fin de la saison 4, Kohan a été battu pour avoir tué le garde Samira Wiley, le grand cœur de Washington, à la fin de la saison 4. Peut-être que le plus gentil détenu de Litchfield pourrait être victime des brutalités policières, mais beaucoup a vu un autre corps noir sacrifié au service d'une intrigue. Néanmoins, les conversations qui ont résulté des faux pas perçus par Orange ont été aussi vitales que celles qui ont entouré ses succès.

Si le spectacle ne suscite plus autant d’attention que dans les deux premiers jours ou trois saisons, c'est probablement parce que la télévision a rapidement absorbé ses innovations. Les cinq dernières années ont été définies à la fois par un pic dans la programmation scriptée - une initiative tirée par la fabrique de contenu Netflix par Orange aidée à se construire - et par un essor connexe d'émissions qui représentent des communautés marginalisées. Des séries aussi différentes que Le virtuose de Donald Glover Atlanta et la comédie à succès Fresh Off the Boat qui entame sa sixième saison, est au centre des personnages de couleur. GLOW une comédie dramatique plus légère sur les lutteuses du producteur exécutif Kohan, présente une autre grande distribution de femmes. Avant le problème #MeToo de Jeffrey Tambor, Transparent a suivi Kohan en honorant chaque lettre de la communauté LGBTQ; Pose s’articule presque entièrement autour des personnes de couleur queer et trans de faible revenu. Acteur non binaire Asia Kate Dillon a joué un rôle dans Orange avant de passer à l'histoire en tant que personnage non binaire sur Billions .

Orange a servi comme un véritable cartable rempli de femmes talentueuses de toutes les identités. Wiley joue maintenant sur Le conte de la servante . Uzo Aduba, qui a remporté deux Emmy Awards pour son interprétation profondément humaine de la détenue souffrant de maladie mentale Suzanne Warren, jouera le rôle de Shirley Chisholm dans un drame sur FX portant sur l'amendement relatif à l'égalité des droits. Dascha Polanco, Orange Daya Diaz, brillait dans DuVernay Quand ils nous voient et figurera dans une adaptation cinématographique de Lin-Manuel Miranda In the Heights . La performance puissante de Danielle Brooks en tant que meilleur ami de Poussey, Taystee Jefferson, a mené à une course nominée par Tony dans The Colour Purple . Après Orange revitaliser la carrière de Lyonne, elle a co-créé et joué dans sa propre comédie dramatique Netflix, Russian Doll . C'est l'un des meilleurs nouveaux spectacles de l'année .

Alors que Game of Thrones ', la dernière saison décevante a généré plus de fanfare, cela ressemblait aussi à un requiem pour une sorte de série - épique, cher, construit pour dominer la conversation culturelle - que l'ère du streaming plus excentrique, plus fragmentée et politisée ne peut pas supporter. De la chaîne HBO Westworld à la [courte] série Shannara Chronicles de courte durée, aucune tentative de production des prochains Thrones n’a attiré presque autant de téléspectateurs; son successeur le plus probable, le Seigneur des anneaux d'Amazon ne devrait pas être présenté avant 2021. Selon les propres statistiques de Netflix, même Stranger Things n'a pas abouti. susciter autant d’intérêt que Orange - et de toute façon, il n’ya jamais rien eu de particulièrement révolutionnaire dans l’exposition précédente. Un de mes drames préférés des années 2010, Mad Men représentait la réalisation la plus complète de l’âge d’or de la décennie précédente, qui opposait hommes-blancs-hommes-anti-héros, plus qu’un nouveau paradigme de la télévision. Un autre, Twin Peaks: The Return est tout simplement trop singulier pour être reproduit.

Orange est le spectacle le plus important de la décennie en partie parce qu’il porte si peu son importation. Bien que le moment où il s'est senti vraiment audacieux soit passé, il continue à expérimenter. Consacrée entièrement à un soulèvement de détenus de trois jours, la saison 5 a été aussi exaltante qu’épuisante. Des spectacles plus anciens devraient faire sauter le requin avec un tel abandon sauvage.

 Taryn Manning, à gauche, et Uzo Aduba dans 'Orange Is the New Black
Taryn Manning, à gauche, et Uzo Aduba dans «Orange est le nouveau noir" http://news.yahoo.com/ "JoJo Whilden / Netflix

Dans sa dernière saison, inégale mais plutôt satisfaisante, sur Netflix 26 juillet Orange applique ses attentions fluides à l'immigration, dans un autre scénario sans précédent, bien que précipité. Un peu trop de temps est consacré à la nouvelle relation entre Piper et Alex, qui est maintenant sa femme, et à sa transition difficile dans la vie bourgeoise et bohème de la ville de New York. Cependant, ailleurs, les personnages bien-aimés ont une fin qui leur convient, même lorsqu'ils sont écrasants - des décisions qui ne reflètent pas autant la justice que le calcul difficile des privilèges, de la perspicacité, de la motivation, de la chance et du soutien social qui régissent les résultats des personnes incarcérées. [19659002] Mais mon complot préféré imagine à quoi pourrait ressembler une prison sous une direction progressive, avec des cours de justice réparatrice et la fin de l'isolement cellulaire. Bien que ces réformes ne puissent pas mettre fin au problème de l’incarcération de masse, elles constituent un pas en avant dans le sens de donner aux détenus la dignité humaine que le spectacle insiste sur leur mérite. Comme Orange est le nouveau noir lui-même, le nouveau Litchfield Max n’est pas parfait, mais ses innovations constituent une menace radicale pour le statu quo.